自然と音楽を愛する者

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最近買ったCDさらりと紹介記事です。

今回は新譜旧譜合わせて9枚あります。



☆1枚目


4 NIGHTS OF 40 YEARS LIVE
The Robert Cray Band
(2015)

ロバート・クレイ・バンドのCD2枚組ライヴ盤が出ました。
DVD付きとブルーレイ付きがあり、価格が400円くらいしか
違わなかったので迷いましたが、ブルーレイは装丁がよくない、
CDと同じデザインのDVD付きを買いました。
ロバート・クレイ活動40年を記念したライヴ盤で、
Disc1は新しいライヴ、Disc2の前半は1987年、
後半は1982年のライヴ音源で構成されていますが、語りも入っていたり、
ドキュメンタリー仕立てに作られているのが特徴です。
中には笑って音を外している曲もありますが、それも含めて
ドキュメンタリーと考えれば納得できるし、僕はむしろ、
よりライヴ感があっていいなと思いました。
普通、いいテイクだけ使いますよね、レコードしか聴かない人には
ライヴのそういう姿はなかなか見られない。
ある曲では最後にショパンの「葬送行進曲」、有名なあれを
ベースで弾いていたりしてちょっと可笑しかった。
曲では、最新作のひとつ前のアルバムから聴き始めた僕としては
その2枚からの曲が入っているのが嬉しい。
特にソウルフルな(Your) Good Thing Is About To End、いいねぇ。
まあ、新しいツアーだから当たり前なのですが、僕はこの2枚に
特に愛着があることに、それらを聴いてあらためて分かりました。
サム＆デイヴのWrap It Upをやったり、Disc1は充実のライヴです。
87年のライヴには、僕が彼と出会った曲、というかそういう人が
多いと思う、Smoking Gunも入っていて、懐かしさもありますね。
そして、それが入ったアルバムタイトルSTRONG PERSUADERという
単語が入ったRight Next Door (Because Of Me)が、
Disc1とDisc2の87年と2回入っていて、若い頃と円熟の頃、
同じ曲を2度味わえるのもいい。
この曲、サビでタイトルの単語を歌った後を受けてはいる
ギターのちょっとしたフレーズが妙に好きなのです、はい。
うん、やっぱり僕はロバート・クレイが大好きだ。
来日公演、ないかなあ、東京に行ってもいい。
語りが入っているのは通しで聴くにはマイナス部分になりますが、
長くはないので、それも一つの音として聴いています。
ところで、実はまだDVD観ていない・・・
予約注文した時は届いたらすぐ観る勢いだったのですが・・・
もったいないので早く観ます、はい。



☆2枚目


RATTLE THAT LOCK
David Gilmour
(2015)

デヴィッド・ギルモアの新作スタジオアルバムが出ました。
昨年ピンク・フロイドの最後のアルバムが出たばかり、早いですね。
今回はMTVで先に表題曲が流れていたので観て聴きましたが、
弟曰く「スティーリー・ダンかと思った」。
ポップで跳ねた感じで少し影がある、そんな曲ですが、
こういうこともできるんだって、意外でした。
もちろんポップな曲は、特にロジャー・ウォーターズが抜けてからは
増えたのですが、少なくともフロイドの枠をはみ出したポップさ。
アルバムはこれまた意外にも「歌もの」といえる内容。
1曲のみならずすべて、ギルモアが「歌」を強く意識しています。
さらに驚いたのは、アメリカンスタンダード風の自作曲があること。
ただですね、ギルモアがこの先どの方向に進みたいのかが、
現時点では分からなくなった、と言えるかもしれない。
前作は歌付の高級ヒーリングミュージックといった趣きでしたが、
これだけ歌の意識が強いと、ヒーリングというより刺激になる。
歌はまあ上手い下手より味があるといった趣きだから、
人によっては歌に入り込めない可能性もある。
まあしかし、分からないということは、少なくとも次も楽しみということ。
ピンク・フロイドはやめたけど、ソロはまだまだ意欲がありそうですね。
そして何より、前作ON AN ISLANDのガンに続いて、
今回はカラスがジャケット、鳥好きとしては応援したくなりますね（笑）。
僕にとってはいい意味で予想を裏切ってくれた、密かな愛聴盤です。



☆3枚目


GO GO JUICE
John Cleary
(2015)

ニューオーリンズ音楽に惚れ込んでニューオーリンズに
移住してしまった英国人、ジョン・クリアリーの新作。
売れ線ではない人の新譜は情報を掴むのが遅くなりがちで、
今回ももう夏前に出ていたのを9月に知って購入しました。
ひとことでいえば、久し振りに肩ひじ張らず気楽に聴ける音楽。
しかも軽いだけではなく充実している。
ニューオーリンズ愛が随所に感じられるのはもちろんのこと、
とにかく音楽を楽しんでしまおうという姿勢に好感を覚えます。
他の人が演奏すると重くなりそうな本格的R&Bも、
さらりと明るく歌っているのはいいですね。
ただ、子どもっぽいこのアートワーク、どうなのでしょう・・・
僕は最初、本当に正式にリリースされたアルバムなのか
不安すら抱いきました。
しかもタイトルも意味不明だし（スラングなのかもしれないけれど）。
全9曲で短いこともあり、しっかりと音楽を聴きたいという時ではなく、
合間合間に聴くととっても充実した気持ちになる1枚です。



☆4枚目


THE VICAR ST. SESSIONS VOL.1
Paul Brady And His Band
(2005)

ポール・ブレイディ。
英国のフォーク系シンガーソングライター。
僕は名前すら知らなかった。
呼び屋のFacebookページでポール・ブレイディなる人物が来日する、
という記事を見つけ、さらに昨年の来日公演が好評だったとあり、
僕の頭の中は正直？？？だらけに。
興味があったので調べてみましたが、なぜ調べたかというとこれがですね、
ちょうどNFL開幕を控えた頃、ニューイングランド・ペイトリオッツの
クォーターバックがトム・ブレイディという人、同じ苗字だ・・・
それだけのことでしたが、何と、ヴァン・モリソンが参加した曲が
入ったライヴ盤を発見！　それがこれ、即注文しました。
音楽は広い意味では想像した範囲内のフォーク路線でしたが、
具にみれば曲が面白い、面白い曲を書く人だと思いました。
I Want You To Want Me、途中で叫びだすんですよね。
聴いていて、あれれどうしちゃったんだいこのおじさん、と焦りました。
曲自体はクロスビー・スティルス＆ナッシュの影響が濃いかな、と
思いつつ、軽い仕掛けがあるのがこの人の特徴で、
いろんなことをして人を楽しませてやろうという心意気を感じます。
ヴァン・モリソン以外のゲストもマーク・ノップラー、シニード・オコナー、
ボニー・レイット（いつもながらいいお声）と豪華メンバー。
肝心のヴァン・モリソンはIrish Heartbeatをデュエットしていますが、
オリジナルで最後に出てくるテキトーそうなヴァンのスキャットを、
ヴァンさんはここでも再現した上に、ポール・ブレイディも
テキトーそうに合わせていて、おぬしなかなかやるなあと思いました。
ちなみにその曲はヴァンさんのDUETSではマーク・ノップラーと
歌っていましたが、そのマークはここにも参加しているというのは、
英国アイルランドの音楽の平和的な横のつながりを感じますね。
ところで、僕がこのCDでいちばん感動詞のはですね。
ポール・ブレイディがヴァン・モリソンを紹介した時、多分あまり
広くない会場から拍手が沸き起こった、その瞬間でした。
ヴァンさんをライヴで観られるなんていいよなあ。
まあでも、ヴァンさん絡みで買ったけれどそれ以外も気に入りました。

今日はここで、You-Tubeで見つけた
ポール・ブレイディとヴァン・モリソンの曲を。
映像は静止画ですが、その時の写真ではないかと思われます。





☆5枚目


SIR COLIN DAVIS CONDUCTS SIBELIUS
Sir Colin Davis / London Symphony Orchestra

クラシック最初はシベリウス。
英国の指揮者コリン・デイヴィスが、1980年代に
ロンドン交響楽団とデジタル録音したすべての音源、すなわち
7番までの交響曲全曲、「クッレルヴォ交響曲」と
「フィンランディア」を含む管弦楽曲が収録された7枚組。
これが3000円しないのだから、クラシックCDは安くなったなあ。
（今日現在このリンクは僕が買った時より価格が上がっています）。
まあ録音が古くなっていっている、ということもあるのでしょうけど。
シベリウスを僕は密かに偏愛しています。
北海道を感じるからです。
フィンランドは同じ北国だから、という単純な理由ですが、でも、
実際にそう感じられる方は多いのではないかと思います。
空気感というのかな、冷たさ、そして広さ。
特に秋から冬の北海道によく似合うと思います。
北海道は白夜にはならないですが、日の出が朝7時以降の12月、
まだ暗いうちにA公園に着くと、頭の中に「フィンランディア」が
流れてくることがよくあります。
交響曲は概して明るく、勇気づけられる、そんな響き。
管弦楽曲では「カレリア組曲」もお気に入り。
ここにヴァイオリン協奏曲が入っていればなおよかったんだけど、
それ以外のシベリウスのオーケストラによる演奏の曲を
手軽にまとめて聴きたいのであればこれに勝るものはないでしょう。
繰り返し、これで3000円くらいなのだから。



☆6枚目


BACH
Helene Grimaud
(2008)

今月のエレーヌ・グリモー様！
バッハです。
バッハのピアノの短編、ピアノ協奏曲それにブゾーニ、
リスト、ラフマニノフが編曲したバッハの前奏曲などを
ひとつのドラマのように組み立てた「アルバム」。
僕は輸入盤を買いましたが、Amazonに国内盤の写真があり、
そこの帯にあった本人の言葉を書き出してみました。
「どうしてバッハの音楽はあらゆる人を感動させ、
その心に語りかけることができるのだろうか、と不思議に思ったのが
このアルバムを作るきっかけとなりました。
私はその普遍的な力の秘密を突き止めたかったのです。」
僕が注目したのは、本人も「アルバム」と言っていること。
プリンスも「アルバムって覚えてる？」と言ったように、
「アルバム」として聴くことの大切さをクラシック側からも
広めてゆきたいと思っている人であることが推察され、
「アルバム至上主義者」だった僕はますます惚れたのでした。
確かに、こうして組み立てられたものをCDとして通して聴くと、
どの曲が何という意識が薄れ、バッハの音楽、
グリモーの演奏を聴いている、という純粋な思いになりますね。


☆7、8枚目




ENGLISH SUITES 1,3 & 6
ENGLISH SUITES 2,4 & 5
Murray Perahia

というわけでバッハをもう1枚、正確には2枚ですが。
マレイ・ペライアが演奏する「イギリス組曲」。
これが素晴らしい。
素晴らしいとしか言いようがない。
グリモー様はそこを追求したかったそうですが、
僕にはそんな才覚はない。
でもいい音楽は分かるつもり。
本当に素晴らしい。
音の一つ一つが心に突き刺さったり、心を撫でたり。
バッハの音楽は気持ちがリフレッシュされます。
短いですが、これはほんとうに素晴らしいのです。



☆9枚目


CROSS EYED HEART
Keith Richards
(2015)

最後はロックに戻ってキース・リチャーズの新譜。
独立した記事にしたいのでほんとにさらりと、ひとことでいえば、
予想していたよりもうんとローリング・ストーンズっぽい！
もちろんそこが嬉しい！
昔はストーンズと違うところを見せたかったのかもしれないけれど、
今はストーンズっぽい方がファンが喜ぶ、それを素直にやったのかな。
こうして聴くと、ミック・ジャガーのソロの方がストーンズよりも遠く、
キースがストーンズの音楽を支えていることがあらためて分かります。
僕は常々、買ったCDは手元に届くまで事前に調べたりしないと
話していますが、今回はそれで思わぬ驚きと喜びがありました。
ノラ・ジョーンズが参加してる！
届いて見もしないで再生、聴き続けてゆくとあの声が。
予期せぬところでノラの声を聴いて、もうメロメロ（笑）。
そのようなことを今月中にまとめて記事に上げる予定です。
大晦日恒例その年のアルバムランキング、今年は今のところ
キースとJTが争っている、それくらい気に入っています。


02


いかがでしたか！

秋は新譜が多いこともあって、来月またこの記事を上げる予定です。